THE OUTSIDER/EL VISITANTE – 2020 – EEUU – Serie TV – 10 cap. – Thriller/Terror

Terminada una serie que iba para mítica y que se ha quedado “simplemente” –resalto el entrecomillado- en estupenda. Y es que bajo mi punto de vista, unos episodios “valle” han pesado demasiado en su contra.

“El visitante” comienza de una manera ejemplar tanto por calidad en su presentación como a la hora de mantener la tensión y atrapar al espectador. Dos episodios para enmarcar continuados por otros dos que sin llegar a la genialidad de sus antecesores demuestran que la HBO sabe casi siempre lo que tiene entre manos. El problema, bendito problema ya que ya quisiera cualquier otro serial alcanzar siquiera el nivel de estos capítulos, llega con esas entregas en que todo se ralentiza y gira en círculos hasta llegar a la parte final.

Algunos diálogos insulsos y planteamientos superfluos son los que estropean una trayectoria extraordinaria dando como resultado que el espectador se quede con esa sensación de que a la serie le sobran tres episodios. Eso es lo que suele pasar cuando adaptas una historia corta…

Por suerte los tres últimos recuperan el tono perdido gracias precisamente a un elemento que no solo era ajeno a lo visto hasta el momento sino incluso contraproducente como es el humor. Sin embargo, tras ese bajón comentado, su adición se antoja como lubricante para que todo el engranaje se vuelva a poner en marcha a toda velocidad hasta su desenlace.

Y vaya desenlace; los dos últimos episodios recuperan todo lo bueno de lo dicho de los dos primeros incluso incorporando otro elemento también hasta el momento desconocido como el gore. Sin ser abundante, pero “animando” el cotarro, por así decirlo.

Y ya que sacamos este elemento, hay que aclarar que como presunto producto de terror, en ningún momento da sensación de pertenecer al género ya que se encuadra más en el thriller pero en todo caso no defraudará a los amantes del género. Eso sí, siempre que se pongan en situación y asuman ese minimalismo tan de moda en los productos televisivos en la última parte de la pasada década.

Por otro lado, el factor fantástico, correcto. Quizás para los latinos nos puede sonar un poco trasnochado por origen e incongruente por sentido –no puedo explayarme más con tal de no destripar nada- pero al menos es original.

Las interpretaciones no están mal, cumplidoras, aunque son los personajes los que permiten una identificación o recoger las simpatías del respetable, sobre todo esa Holly, vidente/friki que tan rápido nos ganará el corazón.

Resumiendo, “El visitante/The outsider” es una serie de indudable calidad que consigue enganchar sin que se recurra al típico juego del ratón y el gato. Género fantástico con los pies en el suelo o thriller elevado a la dimensión de fantástico, sea como sea, totalmente recomendable. Los amantes de Stephen King seguimos en racha.

Tráiler para “ILL Final Contagium”, un nuevo film dentro del subgénero de las antologías de terror.

El cine de terror regresa a uno de sus subgéneros favoritos el de las películas antológicas, esas en que varias historias convergen en un mismo tema dentro del terror o lo fantástico; tenemos ejemplos maravillosos como son las dos películas de “Creepshow”.

El próximo año se espera el estreno de “ILL Final Contagium” cinta que cada episodio estará dirigido por un realizador diferente, el chileno Lucio A. Rojas (Trauma), el italiano Lorenzo Dante Zanoni (A Taste of Phobia), el también italiano Domiciano Cristopharo (Dark Waves) y, el alemán Kai E. Bogatzki (Scars of Xavier).

4 Historias que comprenden “Contagium”, “Gully“, “The body” y, “The Cabin“, cada una de ellas cuentan historias de terror, dentro de un contorno apocalíptico y donde un mortal virus se ha desatado en el mundo.

 

 

Katrina Bowden (Tucker y Dale Vs Evil) tendrá que sobrevivir a los tiburones en «Great white».

Katrina Bowden la actriz y conocida Scream Girl a quien hemos visto en títulos de culto como «Tucker y Dale Vs Evil” o “Piranha 3DD”, tendrá ahora que vérselas en una nueva cinta de terror con tiburones en una trama la cual está basada en una historia real.

La película lleva el título de “Great White” se habla de que se estrenará en algún momento del año 2021. Supone el debut en la dirección de Martin Wilson para el que ha contado con un guión escrito por Michael Boughen (Mañana, cuando la guerra empiece).

“Great White” sigue a los operadores y amantes de hidroaviones, Kaz Fellows y Charlie Brody toman un vuelo al pintoresco Arrecife del infierno junto con sus pasajeros, Joji Minase su esposa Michelle y la cocinera Benny. aunque su viaje idílico se convertirá en un infierno cuando su avión se estrella y son abandonados a millas de la costa y en grave peligro por lo que acecha justo debajo de la superficie. Su única oportunidad de salir con vida es llegar a la playa, pero con dos tiburones blancos cazándolos.

 

EKHÖ, MUNDO ESPEJO: LA SIRENA DE MANHATTAN – Christophe Arleston/ Alessandro Barbucci – 2019 – Comedia/Sci-Fi

Octavo tomo de las aventuras protagonizadas por Fourmille Gratule y Yuri Podrov, octavo ya. Y lo mejor, empezando por las conclusiones, es que a pesar del tiempo transcurrido desde que vio la luz su primer número –cinco años ya- no ha perdido frescura.

Para aquel que no conozca esta colección de álbums, les diré que cada tomo lleva a su pareja protagonista a una ciudad del mundo para descubrir al culpable de un asesinato. Sin embargo el mundo donde se mueven estos no es el conocido ya que en este entorno no existe la electricidad y está poblado además por toda una serie de animales fantásticos que beben del mundo de la mitología y la fantasía heroica, un cosmos steampunk divertido y lleno de color.

Para recrear estas ciudades tenemos a nuestra disposición el talentoso estilo de su dibujante Alessandro Barbucci, un antiguo trabajador de la factoría Disney, y esta ‘escuela’ se traslada a las páginas del álbum ofreciéndonos una de las obras mejor dibujadas que te puedes encontrar en una librería especializada.

A muchos les parecerá infantil, pero el nivel de detalle de los fondos, de los personajes y criaturas, es algo digno de ver, de disfrutar.

En todo caso, el contexto de las historias es menos infantil ya que destila un erotismo que sin ser explicito sí que apunta directamente al público masculino. Solo hay que ver las formas que lucen los personajes femeninos, voluptuosas y hasta ardientes por carácter. En cierta forma su protagonista me recuerda con nostalgia a la Lorna del gran Azpiri.

Sin olvidar, claro está, el trabajo de una colorista que sigue la onda del dibujante sabiendo transmitir esa atmósfera mezcla de fábula y aventura de Barbucci.

Dejándonos de presentaciones en esta “La sirena de Manhattan” los protagonistas regresan a Nueva York como en su primer número para ofrecernos un álbum lleno de acción que no da cabida al aburrimiento. Ya en sus primeras páginas ocurre la… ‘desgracia’ y se meten en harina para descubrir al asesino.

Pronto se verán inmersos en un trama de ‘ricos y poderosos’ con ramificaciones sorprendentes que harán más divertido el número con referencias a Lovecraft e incluso al Kaigu Eiga. De hecho, la ilustración de la batalla entre… venga, voy a decirlo para incitaros a su compra/lectura: un pulpo gigante y un cocodrilo no menos monstruoso no solo merece la impresión de un póster de 2 por 1 metro para decorar nuestras paredes sino más páginas en este tomo. No obstante creo que “La sirena de Manhattan” no se queda corta en imágenes atractivas ni interés por lo que se le perdona. Además, reconozco que me dejo llevar por mis filias…

Resumiendo, “Ekhö, mundo espejo: La sirena de Manhattan” es una de las mejores obras ilustradas que puedes encontrar fuera del mundo superheroico sin tener que renunciar a la diversión y el espectáculo. Por otro lado desmitifica eso de que el cómic europeo, dejando de lado clásicos, es para culturetas y estirados.

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Tráiler para «The Shed» ; algo se esconde en el cobertizo del abuelo.

El próximo día 15 de Noviembre llegará a las plataformas VOD en Estados Unidos un nuevo titulo de terror, «The Shed», que ha escrito y dirigido Frank Sabatella, quien ya había se había adentrado en el genero del terror realizando cintas como «Blood Night: The Legend of Mary Hatchet». Cinta que se pudo ver en la pasada edición del Festival de Sitges. 

Como suele ser habitual el reparto de esta producción de serie B cuenta con rostros nuevos y otros que aun siendo reconocibles se les lleva perdido el rastro desde hace tiempo; Jay Jay Warren, Cody Kostro, Sofia Happonen, Timothy Bottoms, Chris Petrovski, Drew Moore, Caroline Duncan y, Francisco Burgos.

Stan es un joven quien vive con su abuelo, este es muy agresivo, y trata de proteger al que es su mejor amigo de la escuela de los matones habituales. Un día Stan descubre en el cobertizo de su abuelo un monstruo al que intentará echar de allí, Pero cuando su amigo se entera de esta presencia cree tener un mejor plan para este ser.

Tráiler final en castellano para «Star Wars: El ascenso de Skywalker», el cierre de la trilogía.

Ya se ha presentado el que es el tráiler final para «Star Wars: El ascenso de Skywalker» el cierre de la ultima trilogía de la iconica saga de «Star Wars» iniciada con «El despertar de la fuerza» teniendo en la silla de director a J.J. Abrams (Monstruoso) y seguida por «Los últimos Jedi» realizada por Rian Johnson (Looper).

La novena película de la franquicia que diese comienzo el director George Lucas con el clásico de la ciencia ficción «Star Wars» (La guerra de las galaxias) en el año 1978. Cuyo colosal éxito daría paso a las secuelas de «El imperio contraataca» y finalizaría con «El retorno del Jedi».

En 1999 el propio autor de la saga original comenzaría una nueva trilogía que serviría de precuela de los films anteriores nunca logrando el encanto de las películas originales : Lo único destacable de «Star Wars: La amenaza fantasma», «Star Wars: El ataque de los clones» y «Star Wars: La venganza de los Sith» fue sin duda ver el nacimiento de Darth Vader el mítico villano de la saga oficial. 

La historia de una generación llega a su fin el próximo 20 de Diciembre, de nuevo en manos del director  J.J. Abrams. La primera secuela fue la mas polémica de todas que separo a los fans en los que la amaron o la odiaron. En esta ultima se espera que recupere el tono clásico del original y que sea una despedida a lo grande de un mito del cine.

El reparto vuelve a contar con Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Mark Hamill, la tristemente desaparecida Carrie Fisher y Billy Dee Williams.

 

Póster para «Underwater» el film de ciencia ficción y terror que protagoniza Kristen Stewart.

Ya hablamos de esta película cuando se presento su tráiler ahora “Underwater” presenta el póster de esta cinta de terror marino que protagoniza la actriz Kristen Stewart quien es más conocida por su participación en la saga de “Crepúsculo”.

El director William Eubank autor de la notable “The Signal” regresa a la ciencia ficción y al terror con esta producción de la 20th Century Fox en la que además participan en su reparto el actor francés Vincent Cassel (Pacto de lobos), T.J. Miller y John Gallagher Jr.

La trama de “Underwater” nos lleva hasta un equipo de investigadores submarinos que deben ponerse a salvo después de que un terremoto destruyera su laboratorio subterráneo. Y no solo han de escapar de los desastres naturales sino de «algo» que ha despertado.

Teaser tráiler para «The birtch» la serie de terror para Facebook Watch producida por Eli Roth y Blumhouse.

Facebook a través de su Facebook Watch no quiere ser menos y ante a la avalancha de plataformas que ofrecen series y películas esta estrenara la que sera su primera serie, para este bautizo la elegida sera una producción de terror de nombre «The Birtch», la cual esta basada en un celebre corto de mismo nombre estrenado en youtube en el año 2015 y se presento en el Festival de Tribeca.

«The Birtch» constara de 15 episodios y la cual estará co-producida entre Crypt TV y Blumhouse. Hay que decir que Crypt TV es una productora del actor, director, productor y guionista Eli Roth (Cabin Fever). De la productora de Blumhouse no hace falta hablar pues todo aquel aficionado al genero de terror ya conocemos su aporte al mismo con títulos como «La noche de Halloween» o la saga de «Insidious» entre otras.

La trama de esta serie de «The Birtch» que se estrenará en Facebook Watch el próximo 11 de Octubre nos cuenta la historia de una joven de buen corazón que invoca al llamado ser que se encarga de proteger el bosque para que ayude en un momento donde las cosas se están poniendo muy difíciles.

 

Michael Gross estará en la séptima entrega de la saga de «Temblores» (Tremors).

Es una pena que la serie de televisión que iba a protagonizar el actor Kevin Bacon de “Temblores” (Tremors) la película que el mismo co-protagonizo en 1990  junto a Fred Ward, y Michael Gross y dirigida por Ron Underwood.  Su éxito sorpresa hizo que saliera una primera secuela ya sin Bacon pero con Ward y Gross repitiendo sus papeles; Luego seguirían varias secuelas más directas al formato domestico y una primera -y hasta ahora única- serie de televisión protagonizada todas por Michael Gross.

Pues bien el veterano actor Michael Gross quien ya era bastante popular en los años 80-90 por la sitcom emitida en televisión de “Enredos de familia” (en los 90 la conocimos gracias a Tele5) co-protagonizada por Michael J. Fox volverá  como el cazador de Graboids, Burt Gummer, en una séptima entrega que comenzará a rodarse en el próximo mes de Noviembre. Obviamente esta es otra película que se estrenará directamente en las plataformas VOD del mercado.

Y aunque es una verdadera lástima que la serie que iba a traer de vuelta a Kevin Bacon a la saga no verá la luz (aunque espero poder ver ese episodio piloto que hay por ahí y que nunca fue emitido) estoy feliz de que siga la saga domestica protagonizada por el bueno de Gross ya que aunque este lejos de la película original e incluso de su primera secuela son bastantes entretenidas. Brian Brightly ha escrito el guión junto con Don Michael Paul, quien desde la quinta entrega es el director habitual de esta saga.

Made in Abyss + Caballeros del Zodiaco NETFLIX

 

El agotador mes de Agosto (103 horas extras) fue devastador dejándome sin energías y ánimo para mis vacaciones así es que no he tenido muchas ganas para extenderme sobre dos series de las que ya se ha hablado sobradamente estos últimos meses. Sin embargo, veía la necesidad de escribir aunque fuesen unas pocas líneas por si a alguien le interesaba mi impresión sobre las mismas.

La primera, “Made in Abyss” formará parte seguro de mi Top 10 de las mejores series del año, independientemente de que sea una producción animada.

Basada en el manga homónimo de Akihito Tsukushi, “Made in Abyss” se presenta como un drama de aventuras a medio camino entre “Viaje al Centro de la Tierra” y “Megaman” con un trasfondo greenpunk donde el verde de la vegetación lo impregna todo.

Y esta, por encima de una historia tierna y emotiva, es su gran baza ya que la animación es de lo mejorcito que puedes encontrar ya no en un anime sino en una producción animada, incluidas las de la gran pantalla. Escenarios de una gran potencia visual, detalles al máximo que crean ambiente… Espectacular es quedarse corto.

Y como decía una historia de amistad y supervivencia, superación como casi siempre en una producción nipona, que por mucho que llegue a tocar la fibra, posee una dureza que la aleja de la apariencia infantil de los personajes principales.

No llega a nivel de “Obra maestra” porque su estructura es un poco enrevesada con enormes flashbacks que restan tensión a la historia cuando a mi parecer mejor se pone, pero en una escala de 1 sobre 10 se queda en un 9. Creo que sobra el resumen con todo lo dicho.

La segunda, es la nueva versión/reboot de la mítica serie “Los caballeros del zodiaco”, la que será por siempre mi serie de dibujos favorita. Y quizás por esa devoción no me ha parecido tan mala como se ha estado diciendo en las últimas fechas. A ver, no es una serie buena y se halla muy lejos de la serie original contándose los defectos por docenas, pero creo que el espíritu de Masami Kurumada, el mensaje que trascendía de amistad y sacrificio por los demás, ha sido bien trasladado a la pequeña pantalla. Ahora bien, hasta ahí.

Para empezar la animación no es buena. Está claro que se adecua a los nuevos tiempos, pero las infografías resultan pobres tanto a nivel de detalle como a nivel de movimiento. Los personajes se mueven como las figuras de un videojuego de los noventa, los fondos carecen de riqueza –ridículos al lado de los de “Made in Abyss”- y el cabello de los personajes están exentos de movimiento alguno. Mucho se criticó las 3D de “Santuario” y al lado de este es una joya. No sorprende que la calidad del segundo al sexto capítulo mejore en calidad porque el primero es absolutamente deplorable.

No voy a entrar con la tropelía hecha a mi Shun convirtiéndolo en chica pero sí que hayan desparecido los cascos de los personajes, que el lenguaje se haya modernizado –joder, mierda, etc.- quedando fuera de lugar o que incluso los protas asesinen como si nada, dando como resultado algo contrario a ese espíritu del que hablaba. Y si ya entramos en detallitos como por ejemplo esas gaitas en el juramento ante Saori cuando hablamos de una obra de connotaciones griegas…

Tampoco se entiende ese final brusco a una tanda de episodios para una primera temporada ya de por sí exigua de tan solo 6 capítulos pero espero que muchos de los fallos se arreglen de aquí a que se estrene la segunda temporada.

Resumiendo, ni bien ni mal. Decepcionante a nivel artístico y técnico, pero por un lado es bueno volver a soñar en ser un niño y por otro, es una gozada compartir sensaciones con las nuevas generaciones.