Archivo de la categoría: Acción

“LAS CRÓNICA DE SHANNARA” (2ª Temp.)

Fantástica, en el más amplio sentido de la palabra, tanto por las sensaciones despertadas como por el género al que representa. Pero por pasos.

Sé que muchos, incluidos amigos con criterio del que me fío bastante, se dejaron la serie tanto en su primera tanda de episodios como al comienzo de esta segunda temporada; y respeto mucho la opiniones de unos y otros, pero son en estas ocasiones cuando se ruega por segundas oportunidades porque la ocasión lo merece.

Está claro que la primera temporada pecaba mucho de seguir los designios de la MTV, canal al que pertenecía dando una imagen acaramelada y poco ajustada con el espíritu heroico de una historia épico-fantástica, pero su paso al canal Spike (para el que no lo sepa enfocado al público masculino) nos ha traído una serie mucho más adulta y contundente. Y no solo hablo de un aumento de presupuesto con la correspondiente traslación de efectos especiales y exteriores, sino un crecimiento considerable de sangría. De hecho, por ejemplo, asistimos a una decapitación que ni en films de terror se ha llegado a ver.

Por lo que respecta a la historia central también hay más acción y aventura, en detrimento de ese romanticismo que edulcoraba artificialmente todo el conjunto.

Sin embargo lo que diferencia a esta serie de otras, además del contexto fantástico-heroico, es ese color VERDE que inunda todo. Rodada en Nueva Zelanda, la serie podría ser apadrinada por Greenpeace. Bromas aparte, tendrían que darle un premio tanto al Director de Fotografía como al Localizador de Exteriores. ¡Qué pasada! Solo por los bosques, prados, decorados, etc. vale la pena verla.

Esto junto a un Manu Bennett excelso con mayor protagonismo, unos compañeros resultones y nuestra Ivana Baquero rompiendo corazones, nos da como resultado un conjunto sobradamente satisfactorio y con carisma.

Para acabar, destacar precisamente eso, su final, emotivo y hasta sorprendente. Lo dicho: vale la pena.

Resumiendo, para mí, una de las mejores series de este 2017 que se acaba. Se convertirá en una serie de culto. Avisados estáis.

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“Apocalypse Road”, el viaje de dos hermanas en un mundo post-apocalíptico. Tráiler/Clip.

El thriller post-apocalíptico del director Brett Bentman, Apocalypse Road, tiene un tráiler/clip. Esta cinta que también ha escrito Bentman se estrenara en las plataformas VOD el próximo día 5 de diciembre en Estados Unidos.

El reparto de esta cinta que según dicen es una especie de Mad Max: Furia en la carretera (nadie se lo cree) está protagonizada entre otr@s por Katie Kohler (Subterranea), Ashlyn McEvers (22 Jump Street), Billy Blair (Machete Kills) y Nellie Sciutto (Shutter Island).

La historia de Apocalypse Road narra el tenso viaje de dos hermanas separadas durante una depresión post-apocalíptica. Una aventura ante lo desconocido y la supervivencia humana en un mundo ultra violento.

Dolph Lundgren contra los zombies en la adaptación al cine del videojuego “Dead Trigger”. Tráiler.

Videojuegos y cine la unión entre ambas industrias del entretenimiento no siempre dan los frutos deseados. Y más cuando se hacen adaptaciones de los videojuegos en formato de serie B. Otra adaptación a la gran pantalla de un videojuego sobre zombies ha visto la luz (su tráiler), Dead Trigger.

Mike Cuff y Scott Windhauser, productores, directores y guionistas, son los responsables tras las cámaras de esta película que está protagonizada por el bueno de Dolph Lundgren quien está acompañado en el reparto entre otros por Brandon Beemer, Bleona, y Derek Boone.

Un virus imparable que ni el gobierno es capaz de detener. Se crea un videojuego al que ponen de nombre Dead Trigger, en el cual se ve reflejado los trágicos sucesos ocurridos en el mundo por el virus. Los mejores jugadores que logren matar zombies en el mundo virtual serán los elegidos para formar un grupo que combata contra las hordas de zombies en la vida real.

Tráiler para “El corredor del laberinto: La cura mortal” que cierra la saga.

He de reconocer que dentro de la larga lista de películas que salieron de tono juvenil con la moda por parte de Hollywood de adaptar diversas novelas de éxito ya consumado, véase, Los juegos del hambre, han sido la adaptación de las novelas de James Dashner, El corredor del laberinto, la que de verdad se han convertido en mis favoritas; sencillas (si la comparamos a Los juegos del hambre), sin demasiados quebraderos de cabeza con una historia basicamente sencilla y con unas interpretaciones creíbles.

Ahora se nos ha mostrado el trailer para la que será la tercera y última entrega de la saga y la cual lleva por nombre El corredor del laberinto: La cura mortal, detrás de las cámaras vuelve a estar Wes Ball mientras que en el reparto nos seguiremos encontrando con Dylan O’Brien, Kaya Scodelario, Thomas Brodie-Sangster, Giancarlo Esposito, Aidan Gillen, Ki Hong Lee, Barry Pepper, Will Poulter y Patricia Clarkson.

La nueva película tenía previsto su estreno el 17 de febrero pero la lesión sufrida por el protagonista de la misma Dylan O’Brien en el rodaje hizo que la producción se retrasara. Thomas no puede confiar en CRUEL. La organización le borró sus recuerdos y lo encerró en el Laberinto. Luego lo dejó al borde de la muerte, en el Desierto. Y lo separaron de los habitantes, sus únicos amigos.

“The Clearing”, el tema zombie continúa como tema central en el cine de terror.

Dave Matalon debutara como director y guionista con el film de terror, The Clearing, proyecto este que estará producido por los pequeños estudios Lexicon Entertainment y Room in the Sky Films que con esta película será la cuarta producción que presentan este año. La producción de The Clearing seguirá su rodaje a principios del próximo mes de octubre en lugares de Los Ángeles.

Los productores del film no paran de alabar al equipo técnico y artístico que están involucrados en esta producción en la que otra vez nos vamos a otra historia que ocurre en el momento del apocalipsis zombie, aunque según sus responsables este film se adentraran más en los sentimientos de cada uno de sus personajes, ósea lo que ellos dicen es que esta es otra película de terror con zombies pero con corazón.

Liam McIntyre, Sydelle Noel y Aundrea Smith son el trió protagonista principal de esta cinta en la que se contara la historia de Tom y su esposa que pasan por un mal momento en su matrimonio, todo eso recae en su hija pequeña Mira. Tom y su hija deciden ir a un campamento para ver si así su relación se estrecha aun más pero se verán atrapados por un ataque zombie.

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Según palabras de Larry Cohen: El remake de “Maniac cop” estaría cancelado.

Maniac cop dirigida por William Lustig en 1988 es reconocida como un clásico del cine de serie B dentro del género del terror. Convertida con el tiempo en un film de culto la trama seria escrita por el director y guionista Larry Cohen (The Stuff/Regreso a Salem’s Lot/Efectos especiales). Su éxito daría origen a dos secuelas menores pero también apreciadas por los fans del género. Este verano estaba previsto que se comenzara a rodar el que sería el remake del film original.

Este remake iba a estar dirigido por Nicolas Winding Refn (The Neon Demon/Solo Dios perdona/Drive) y Lene Børglum. El proyecto estaba en proceso de escritura a manos de Ed Brubaker, guionista de Capitán América: Soldado de Invierno, pero parece que la cosa no va con buen camino según ha comentado el propio Larry Cohen, ya que según sus propias palabras “este el proyecto se ha cancelado”. Las causas de esta decisión no están muy claras.

Por lo que se sabe Larry Cohen ha comentado que no le gusta nada el guion escrito por Ed Brubaker, sus palabras hacia este no han sido tan suaves pero sus razones tampoco han sido muy claras. Otra cosa, es que según el propio Cohen le deben unos 250.000 dólares así que si el proyecto siguiese adelante en secreto esto sería lo que el director de culto de los año 80 necesitaría para llevar a los responsables del remake a juicio.

 


Nuevos pósters de los 80 “Made in Stranger Things” para su segunda temporada.

Ya va quedando menos para poder disfrutar en Netflix de la segunda temporada de la serie revelación, Stranger Things, aun sin ningún premio Emmy, que nos llegara el próximo día 27 de octubre. Desde la plataforma online se están subiendo diversos poster de esta segunda temporada en los que se homenajean títulos claves del género fantástico de los años 80: Desde Los Goonies a Encuentros en la tercera fase.

La historia sigue en el año 1984 donde los ciudadanos de Hawkins (Indiana) aun siguen superando todo el mal ocurrido en su ciudad. Y los terribles secretos escondidos en los laboratorios de Hawkins Lab. Aunque los chicos están felices de recuperar a Will Byers estos pronto habran de enfrentarse a una más poderosa presencia siniestra que los llevara de nuevo a ser los héroes de Hawkins.

Al reparto ya conocido encabezado por Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, David Harbour y Winona Ryder se unen Sean Astin, Paul Reiser, Brett Gelman, Linnea Berthelsen, Dacre Montgomery, Will Chase, Rob Morgan, y Sadie Sink.

INTO THE BADLANDS (2º Temporada) – EEUU/HK – 2017 – Acción/Sci-Fi

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La primera temporada se sostuvo por el carisma de Daniel Wu y las escenas de acción, pero se notaba que dependía demasiado de estas y de la típica fórmula de “inicio-gancho/espera-final”. Resultaba muy sosa y plana, tanto que me dije que si esta segunda seguía por los mismos cauces, la dejaría en los primeros capítulos.

Pero hete ahí que no, y es que como decía, tampoco era muy difícil mejorarla. Sin embargo la ‘mejoría’ llega a ser tal que no solo ha logrado alcanzar una buena nota sino que llega a rondar la excelencia.

Argumentalmente no busca, como en su arranque, morder más de lo que le permite la producción y se divide entre las luchas de poder entre los barones y la venganza del protagonista. Y aquí encontramos el primer cambio importante: solo el personaje interpretado por Daniel Wu es el protagonista, dejando a MK en un segundo plano, algo que se agradece. Como este encima ya no es el criajo de antaño, la alegría es doble.

Pero si hablábamos de producción, esta ha crecido exponencialmente. Olvidaros de aquellos tristes campos de amapolas; aquí tenemos páramos desérticos al estilo “Mad Max”, bosques de fantasía, montañas esmeraldas, ruinas medievales, palacios versallescos… vamos, lo que le demandamos a una serie de sci-fi que tampoco dependa totalmente del ciberpunk apocalíptico, más steampunk que otra cosa.

La acción, la sangrienta violencia, la irrupción de Nick Frost y el crecimiento de su personaje han sido otros ases en la manga importantes, sin olvidar la dirección de Stephen Fung y sobre todo la de Paco Cabezas (a ver cuándo le dan una oportunidad en serio en España) convirtiendo esta segunda temporada en imprescindible.

El final, muy a lo “Dark Tower”, nos va a dejar casi un año con ganas de más…

4de5   /    5de5

BAAHUBALI 2: THE CONCLUSION – S. S. Rajamouli – 2017 – India (Tollywood) – Acción/Fantasía/Drama épico

BaahubalitheConclusion.jpgHace tan solo un par de semanas asistimos al estreno del fenómeno “John Wick”. Y hablo de ‘fenómeno’ porque lo que se produjo con la secuela del film protagonizado por Keanu Reeves, no se puede calificar de otra manera: que una segunda parte vea la luz en salas de exhibición recogiendo por demás buenas cifras de recaudación, sin que su parte original fuese estrenada… casi se puede tachar de milagro.

Con “Baahubali 2: The conclusion”, salvando las (extremas) distancias, ha pasado algo por el estilo: el boca a boca –y la entrada de una distribuidora, claro- ha provocado que casi todo el aficionado al cine indio pueda ver la película en nuestro país. Pero más allá de… ¿nuestro ombligo? hay que destacar que en su estreno en EEUU, “Baahubali 2: The conclusión” ha llegado a situarse en el número dos del Box Office, algo inaudito ya no solo para una producción india sino incluso internacional, teniendo en cuenta que solo se ha podido ver en 500 salas. Pero dejémonos de rollos y vayamos al grano.

El que no haya visto su parte original, por no decir ni hablar de ella, cosa difícil, que sepa que se encuentra ante una súper-producción épica que nos traslada a una región india donde la fantasía de parajes paradisiacos y proezas sobrehumanas se mezclan con un contexto más o menos verosímil de conflictos entre reinos e intrigas palaciegas. Vamos, que nadie espere elfos, enanos u orcos pero sí la espectacularidad de las batallas de este tipo de films. Ah, y con algún número musical, claro…

El resto, el que ya sepa que “Baahubali” fue sin lugar a dudas una de las 10 mejores producciones del 2015, va encontrarse como ya ocurrió con la mencionada “John Wick”, una secuela que rompe esa máxima de “Nunca segundas partes fueron buenas”. No me atrevería a decir que mejor que la primera, pero casi.

¿Y por qué razón no es mejor? Simple: porque sus 20 minutos finales, estropean una magnífica película tanto por desarrollo como por puesta en escena. Me explico.

“Baahubali 2: The conclusion” se divide en tres partes, dos mitades claro está atendiendo al clásico “Intermission”; sin embargo, por contenido, nos hallamos como digo con tres partes.

La primera, con una duración cercana a la hora, es una comedia típica india, más exactamente de Tollywood, donde bajo un pretexto romántico se enamora a la protagonista mediante el humor sin, gracias a Dios o Ganesha, edulcoramientos. Felicidad es la palabra. Uno se lo pasa bomba por infantiles que sean las bromas, chistes o gags.

Ya en la segunda parte, entra el melodrama. La acción toma el mando y nos encontramos con lo que prometían las expectativas.

El problema es cuando nos acercamos a la conclusión. No es posible que, tras un guión que sin ser sobresaliente, sí que podamos tacharlo de notable –el puzzle encaja con esas escenas finales de la primera parte que nos dejaron con la boca abierta-, se les haya ocurrido una idea tan trillada, casi estúpida y tan poco creíble. Y no solo es inventarse –diría, tirar por el camino de en medio, solo a la altura de los clásicos “hermanos gemelos”, y me callo para no destripar más… – algo ridículo sino solventarlo con una voz en off. Por favor…  Y es que se nota que en ese… ‘lapsus’, se han dejado cosas fuera. ¿Versión extendida? Yo por mi parte no me puedo extender más, pero como sé que la veréis, ya opinaréis… Al menos, que sepáis que hay una razón que estropea lo que podría haber sido una secuela que mejoraba su parte original.

Pero… ¿y la acción? Fantástica. Se le puede acusar que es un videojuego con tanto fondo infográfico y demás, pero es lo que uno busca.

Las proezas del protagonista, se han reducido, al igual que las batallas masivas, repitiendo incluso más en forma de guiño alguna solución en campaña, pero se ha optado por embellecer el producto y apabullarnos visualmente. Solo hay que ver esa escena inicial para quedarse con la boca abierta.

Por otro lado, dado el elevado número de efectos digitales, algunos pueden “cantar” más de la cuenta, sobre todo en las escenas pseudo-aéreas con esas ciudades de fantasía, pero nada que no se pueda voluntariamente obviar en casi tres horas de metraje.

Por destacar, señalaría además de la inicial ya comentada, la de las flechas –ríete “Arrow”-, la del barco-cisne, ñoña para muchos pero encantadora para los menos… ¿duros? y la de la coronación.

Por último, los números musicales. Tranquilos que bailes solo nos vamos a encontrar un par. El resto de los hasta cinco números que contiene la película, son ‘videoclips’ donde las infografías, la belleza y la aportación de miles de extras los convierten en pasajes idílicos que no desentonan con la película como ya pasó con su parte original.

De estos destacaría, para no alargarme más, dos:

“Daler Mehendi” es pura genialidad, el pasaje del que he hablado párrafos arriba. Consiste en la presentación del personaje más en base a carisma que a la clásica chulería. La percusión de esos pintorescos y reconocibles tambores locales provocará que no dejes de vibrar en tu asiento.

En “Hamsa Naava” volvemos a encontrarnos con una percusión pegadiza, aumentando el ritmo si cabe, convirtiéndose en ‘leit motiv’ de la película. Con que la oigas una vez, ya estarás dispuesto a tararearla.

Resumiendo, “Baahubali 2: The conclusion” es la comunión perfecta entre espectáculo y belleza, una secuela que no decepciona y a la que únicamente le falla una ‘salida fácil’ para haberse convertido en un hito. Aun así, desde ya, una de las mejores producciones de un 2017 que de por sí promete.

5de5

 

JOHN WICK: PACTO DE SANGRE – Chad Stahelski – EEUU – 2017 – Acción

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Si siendo un pedazo de friki como soy, os digo que el primer Funko que me compré fue el de John Wick, ya os estoy contando lo fan que soy del personaje.

“John Wick”, la película, sorprendió a todo el mundo por homenajear el cine de acción –hongkonés especialmente- pero poniéndolo al día gracias a una contundencia sin contemplaciones. Que la simpleza de la historia contrastase con un montón de detalles como la creación de hasta un universo propio, ayudó a que el fenómeno fuese tal que hasta provocó que su segunda parte se estrenase en salas, corriendo el camino inverso de muchas otras franquicias.

En su primera secuela, y esperemos que la primera de muchas, hemos vuelto a ver cómo a sus responsables no les importa que se les critique la falta de originalidad. “John Wick: Pacto de sangre” copia casi al dedillo la fórmula de su primera entrega –ya podemos leer en las primeras críticas de otra secuela como “Los guardianes de la galaxia” que ocurre un tanto por el estilo- jugando con la venganza para componer una oda a la acción y a la violencia como nos gusta a los aficionados al género. De tal guisa, no nos extraña por lo tanto que en la producción haya entrado capital hongkonés…

Por seguir las directrices de la primera, hasta se aumenta ese Universo que comentaba creando una intranet que relaciona a todo el mundillo de nuestra peculiar sociedad de asesinos a sueldo.

¿La acción? Se acentúa la vertiente física y hasta automovilística sin olvidar las sangrías que nos hicieron vibrar.

Por poner unas objeciones y que no parezca que me dejo llevar por mi pasión, diría por un lado que por primera vez vemos a un Keanu ‘viejo’, no porque se vea cansado, sino porque realmente comienza a aparentar su edad, y por otro que se ha dejado un poco de lado la vertiente videoclipera aprovechando menos la fusión con la excelente banda sonora. Solo se deja ver (oír) en un pasaje y sabe a poco.

Resumiendo, si te gustó “John Wick”, no puedes dejar de ver su segunda parte. No decepciona y sigue ofreciendo espectáculo y ‘fan service’.

4de5   /    5de5