Archivo de la categoría: Humor negro

“LA CASA DEL RELOJ EN LA PARED” – Eli Roth – 2018 – EEUU – Fantasía/Comedia/Terror

LA-CASA-DEL-RELOJ-EN-LA-PARED

Lo primero que diré es que esta “La casa del reloj en la pared” me ha parecido toda una sorpresa, tanto que no me extrañaría que al final del 2019 me la encontrase entre las 10 producciones que me han gustado del año.

Divertida y siniestra, la producción de la ‘Amblin’ -ya sabemos, con Spielberg y compañía en las sombras- se presenta como la adaptación de la novela homónima de John Bellairs, historia que ya vio una anterior adaptación para la pequeña pantalla con nada más y nada menos que Vicent Price dando la cara.

Pues bien, con esta premisa el film se dirige a un público infantil con un protagonista de corta edad y un Jack Black especialista en este tipo de producciones fantásticas para los pequeños de la casa, y este es el primer error de tanto sus productores como de mí mismo: dar las cosas por sentadas.

Para empezar, el film tiene una impronta infantil, no lo podemos negar, pero conviene recordar que la novela no iba dirigido a un espectro de público tan… corto de edad ya que era algo más para adolescentes, menos inocente del que nos venden aquí y como tal, ese adaptación con Price al frente, esa sí más adulta.

Pues bien, ese espíritu sí que afortunadamente ha sabido captarlo su director, Eli Roth, no en vano para aquel que no lo sepa es un versado realizador en films de culto que creció a la sombra de su amigo Quentin Tarantino.

Particularmente, en sus inicios nunca me gustó –ni siquiera ‘influenciado’ por sus glamurosos efluvios cuando lo tuve sentado en la butaca de delante en Sitges junto al propio Tarantino en la presentación de “Hostel”…- y ha sido cuando se ha salido del género cuando he terminado de simpatizar con su trabajo. “Death wish” me pareció brillante por mucho que los nostálgicos la pusieran a caer de un burro –ya sabemos que los mitómanos no son objetivos- y está… Pues eso.

Lo más brillante del film, por encima de los efectos especiales, es una dirección artística soberbia. Ya no es esa mansión gótica que ya quisiera para sí el maestro de esta ambientación como es Guillermo del Toro, son muchos elementos que hay en ella como por ejemplo esos maniquíes/autómatas que aportan una apariencia mucho más exquisita que colocar elementos al tuntún delante de la cámara. Buen gusto y amor por lo gótico, siniestro y lo sobrenatural. Sin olvidar esa fascinación que produce todo lo ambientado en los años cincuenta.

En todo esto se denota mucho la experiencia de Roth en el género ya que algunas sensaciones y presentaciones pertenecen claramente del género del terror e incluso pueden llegar a asustar a los benjamines de la casa desnudo de todo ese carácter cómico o amable que caracterizan a estas producciones. Está claro que los niños de ahora ya no son tan inocentes y que se decantan por el terror cada más a una tierna edad –mi hija de 10 años ya me pide ir a ver “Cementerio de animales”…- y eso es lo que ofrece Roth, sustos, tensión y buen hacer.

Pero más allá de la imaginería e impresiones, “La casa del reloj en la pared” tiene elementos menos superficiales. Todos sabemos cómo maduró la saga “Harry Potter”, volviéndose más oscura, más adulta siendo directos. Aquí también hay otros elementos que van más dirigidos a otro público que al presuntamente infantil. El trasfondo de las vidas de sus dos protagonistas adultos podría pasar desapercibido a los pequeños de la casa, pero puede llegar a cuajar en nosotros a pesar de que sea un recurso un tanto fácil.

La presencia de Kyle MacLachlan o más allá, rescatar a Colleen Camp responde más que a una decisión casual del director de reparto a ese misticismo, esta vez sí mitómano, al que acuden Roth y su círculo de amistades habitualmente.

Para acabar, no puedo dejar de aplaudir a Blanchett. Dejando de lado que esté preciosa, hay que ver cómo encaja en cualquier proyecto haciéndolo suyo. Poco a poco se está convirtiendo en mi actriz favorita.

Resumiendo, “La casa del reloj en la pared” es una película nunca mejor dicho para todos los públicos. Dejaros de prejuicios y disfrutarla ya que es un perfecto ejercicio que mezcla diversión y amor por la fantasía y el terror gótico. Os estoy avisando.

4de5

Anuncios

Tráiler para el film de terror de “I Trapped the Devil”.

“I Trapped the Devil”  se ha presentado un primer tráiler de esta película de terror psicológico que se ubica en las fiestas de Navidad. Esta producción de bajo presupuesto es el primer trabajo tras las camáras del también guionista  Josh Lobo.

El reparto de esta curiosa cinta esta formado por Chris Sullivan (“Stranger things”), Jocelin Donahue (“La casa del diablo”), AJ Bowen (“Tu eres el siguiente”), Susan Burke (“Southbound”) y Scott Poythress (“Homeland”, serie TV).

Matt y su esposa Karen aparecen sin aviso en la casa de su hermano, Steve, para celebrar las fiestas. El matrimonio se sorprenden al saber que Steve tiene a un hombre atrapado en el sótano. Pero Steve cree que su rehén no es otro que el mismo diablo.

Tráiler para “Extremadamente cruel, malvado y perverso” (“Extremely Wicked, Shockingly Evil, and Vile), la otra cara de Zac Efron.

El actor Zac Efron nos ofrece su cara menos amable en el tráiler de la película  para  Netflix“Extremadamente cruel, malvado y perverso” (“Extremely WickedShockingly Eviland Vile), cuyo pase por el último Festival de Sundance fue bien recibida. Una propuesta que coincide conque se va a cumplir el 30 aniversario de los homicidios del psicópata Ted Bundy. Su estreno en salas limitadas y en Netflix será el próximo 3 de mayo.

Junto al que fuese protagonista de las películas de Disney Hight School Musical” en el reparto nos encontramos con gente como Kaya ScodelarioJeffrey Donovan , Angela SarafyanDylan BakerBrian GeraghtyTerry KinneyHaley Joel Osment, James Hetfield Grace, Victoria CoxJim Parsons o John Malkovich.

“Extremadamente cruel, malvado y perverso” (“Extremely WickedShockingly Eviland Vile) que esta dirigida por Joe Berlinger y cuyo guión es obra de Michael Werwie es una vision a través de Liz, la mujer de Ted Bundy, sobre los crímenes de este, una mujer que durante mucho tiempo se negó aceptar la verdad por el amor que sentía hacia el asesino en serie.

 

THE UMBRELLA ACADEMY – Temporada 1 – EEUU – 2019 – Sci Fi

Umbrella

A pesar de ser un comiquero de pro, es imposible abordar todo con lo que las diversas editoriales quieren apabullarnos y llenarse los bolsillos. Pues bien, aunque el dibujante de la colección como es Gabriel Ba es un artista que me gusta bastante, “The Umbrella Academy” no fue objeto de mi… compra.

Así es que para empezar diré que no os voy a poder hablar de adaptaciones como tal ya que solo la conozco de oídas. Sus seguidores dicen que hay muchas diferencias, visualmente sobre todo, no hace falta habérselo leído teniendo Google, por lo que voy a ceñirme a lo que he visto y mis sensaciones.

Juntar superhéroes y Netflix me provoca un escalofrío por la espalda y lo único que puedo hacer es revolverme cual perro sacudiéndose el agua cuando termina dentro de una fuente, charco, etc. Harto acabé de las adaptaciones por parte del canal de pago de las series de Marvel, desvirtuando a los héroes con su empecinamiento por ponerles los pies en el suelo y volverlos humanos. Así es que acogí la serie con las lógicas reservas y para mi sorpresa, el primer episodio me cautivó.

No solo era una calidad y ambición que no había visto en ninguna serie de los superhéroes de la Marvel sino un concepto global que aunaba muchas ideas originales. Sin abusar de la acción y el espectáculo, atrapaba gracias a personajes carismáticos y un planteamiento inconformista.

Pero ya se sabe, el primer capítulo siempre es el gancho y uno ya adivina que en las siguientes entregas el nivel suele bajar, no bien el ritmo ya que como decía no nos encontrábamos con un festival de la acción pero sí, la capacidad de sorpresa. Y esa es una clave que no permite que “The Umbrella Academy” no termine por convertirse en una Obra Maestra. Así de claro lo digo.

La serie que adapta las aventuras creadas por Gerard Way y Gabriel Ba tiene algunos detalles, conceptos y escenas propias de producciones para la gran pantalla como por ejemplo la fotografía, música tanto instrumental como temas más populares/comerciales y unos efectos especiales de primera, todo ello rozando lo sublime, algo que unido a un planteamiento transgresor que aúna medios como la animación y géneros como por ejemplo ese fastuoso número musical, la hacen única.

Sin embargo nos encontramos con dos problemas, uno la mencionada previsibilidad y dos, la propia Netflix.

Sobre lo primera, aunque la obra es sumamente original, al tercer capítulo uno ya se imagina quién es el villano de la función. Se agradece que hayan muchas sorpresas, MUCHAS, en mayúscula, e incluso que el desarrollo muchas veces no sea lineal es plausible pero… Es un handicap demasiado grande. Y ya no solo esto sino que su desenlace también es un poco predecible, no en forma de ‘qué’ sino por el ‘cómo’. Es difícil de explicar sin destripar nada…

Sobre lo segundo… Pffff… Me sabe muy mal, pero a veces la serie se ralentiza demasiado. Con eso de quererle dar un tono adulto y ser políticamente correcto, la fantasía, la diversión que rodea a los protagonistas y su meta, se diluye en círculos viciosos que no conducen a nada más que a rellenos.

Pero que quede claro, lo que provoca esto es que en lugar del 10 que le hubiese dado de haber dado rienda suelta al espectáculo y entretenimiento, se queda en un… ‘meritorio’ 9.

El buen gusto de boca es total y uno ya anhela segunda temporada, segunda tanda de episodios que espero exploren los poderes de los protagonistas, algunos sin explotar –nunca mejor dicho-, que algunos ganen cuota de pantalla como por ejemplo Ben y claro, que desenreden el entuerto…

Resumiendo; una serie fantástica, en el doble sentido de la palabra, para todos los públicos, tanto para los amantes del género como para los que no ya que de calidad y guión va sobrada. El 2019 empieza fuerte. Pocas series van a superar a esta.

4de5/5de5

Tráiler para “Zoombies 2”, los animales muertos vuelven a sembrar el terror.

Mañana Martes a través de las plataformas VOD se estrena en los Estados Unidos “Zoombies 2”,  la secuela del film “Zoombies” estrenado en 2016 bajo la dirección de Glenn Miller, quien vuelve ponerse tras las cámaras para esta segunda entrega.

Esta secuela responsable del director de la segunda unidad en varias de las secuelas de la saga “Sharknado” de The Assylum cuenta en su reparto con Caleb Thomas, Erica Sturdefant, Himanshu Prasad, Adam Meredith, y Jaime Nungaray.

Los zombies animales salvajes regresan y son mas salvajes. Un pequeño grupo de personas deberán buscar la forma de detenerlos antes de que todo vaya a peor.

El actor y director Macon Blair será quien se encargue del remake del clásico de La Troma, “El vengador tóxico”.

Bueno esta vez la cosa va en serio. Si no ocurre algun percance y se vuelve a retrasar. Después de varios años de rumores sobre esta posibilidad ahora sí que el proyecto se pone en pie a través de Legendary Pictures (“Godzilla”) quien ya tiene director para el remake del clásico de la Troma, “El Vengador Tóxico.

El actor (“Blue Ruin”) Macon Blair y director (“Ya no me siento a gusto en este mundo”) será quien escriba y dirija esta versión con presupuesto del clásico film de serie Z que parodiaba con ese sentido tan grueso y escatológico de la Troma el mundo de los superhéroes.

Tanto los autores originales Lloyd Kaufman y Michael Hertz estarán en este film ejerciendo de productores ejecutivos. Obviamente por ahora no hay reparto ni historia que contar mas allá de que esperemos que respeten la trama original del film estrenado en 1984 que daría paso a unas cuantas secuelas, cinco creo recordar, una serie de dibujos animados para televisión…etc.

ToxicAvenger

“The Creeps” la comedia de terror de los guionistas de “Spider-Man : Homecoming”.

Jonathan Goldstein y John Francis Daley guionistas del excelente reboot  para  Marvel Studios de Spider-man, que volvía a la casa de los superhéroes del desaparecido Stan Lee tras unas adaptaciones anteriores con éxito comercial aunque sin encontrar el espíritu real del personaje que personalmente con Spider-Man : Homecoming si que se logro. Es mi opinión normal que haya gente que no este de acuerdo con eso, y mas creo que Tom Holland es hasta ahora el mejor Peter Parker/Spider-Man.

Goldstein y Francis Daley son los directores y guionistas de la estupenda “Noche de juegos” comedia divertidisima que contaría con Jason Bateman y Rachel McAdams de protagonistas. Ambos también se harán cargo de la adaptación cinematográfica de The Flash” que van a dirigir (vamos a ver si no pasa nada que diga lo contrario) y de la cual escribieron un guión que por ahora no se sabe si se utilizara, ya sabemos que su protagonista Ezra Miller tambien quiere escribir el suyo propio.

Mientras esperan a ver lo que ocurre con la adaptación cinematográfica de The  Flash” ya tienen un nuevo proyecto, se trata de una producción de terror y comedia que llevara por nombre “The Creeps”. De la cual solo sabemos que ellos estarán  tanto en el guión como en la dirección. Por ahora no hay nada sobre su argumento , así como con que reparto se contará. Lo único que se puede decir es que seguro que no nos defraudara este curioso proyecto que tendrá la firma de estos dos interesantes realizadores y guionistas.

Gold

“The curse of the Llorona” relacionada con el “Universo Warren”.

Tras el éxito de las dos películas (a falta de estrenarse la tercera) de “Expediente Warren” también conocida como “The Conjuring” surgieron diversos spinoffs de estas con varios de sus personajes endemoniados como “Annabelle” por ahora tiene tres películas (queda una por estrenarse) o “La monja” gracias a Dios solo tiene una ; así se ha ido creando el llamado “Universo Warren”, pues bien al parecer este sigue creciendo.

Según se cuenta a través de algunas personas que ya han podido ver la película de “The curse of the Llorona” (“La Llorona”) la cinta del director Michael Chaves  (quien será el director de la tercera entrega de “Expediente Warren”) sobre la leyenda mexicana del espectro femenino que busca a sus hijos después de muerta en otras familias con hij@s forma parte también del universo creado por el productor, guionista y director James Wan.

Dicha relación con el “Universo Warren” con “La llorona” (Título dado para su estreno en España) es en la presencia del actor Tony Amendola en el reparto en la piel del Padre Pérez, actor quien ya había participado en la primera entrega de “Annabelle” precisamente en la piel del mismo personaje y que en esta “La llorona” comenta algo al respecto. ¿Esto tendrá alguna relación con que el “Universo Warren” se está expandiendo?

TonyA

JIMMY’S BASTARDS – Garth Ennis/Russ Braun – Tomo 1 – Planeta Comic

Jimmy

Sin ser un fan ‘namber güan’ de la criatura nacida de la mano de Ian Fleming, sí que me encantan las aventuras del agente ficticio más popular del MI6. Eso sí, pocos me superan en cuanto a fan de ese genial ‘explotation’ que fue “Kingsman”, jajajajajaj…

Ahora nos llega a las librerías especializadas de la mano de “Planeta Cómic” y la nueva línea editorial que recoge algunos títulos de “Aftershock”, nueva editorial americana que aspira a convertirse en la tercera en discordia en pugna con “Dark Horse”, “Image” y “Valiant”, esta “JIMMY’S BASTARDS” donde nos encontramos un clon de James Bond con algunas particularidades que paradójicamente lo alejan de su origen.

Para empezar, por muchos guiños que haya este no es un agente al estilo 007 auténtico. Ni viajes por el mundo ni objetivo claro ni ná de ná. De hecho, le acompaña otra agente y eso… Es un poco de andar por casa.

Más en su contra: la amenaza a la que se enfrenta no adquiere una dimensión alarmante hasta el cuarto número y si bien es verdad que en este tomo se incluyen los cinco primeros, cuesta un poco –bastante- arrancar. Por otro lado, los enemigos son una mezcla de estrambóticos patanes y sectas pocos creíbles. Un orangután con cerebro de humano medio cyborg y un clon de Enigma que suelta improperios más parecen personajes de los “Looney toons” que de algo adulto.

Porque sí, porque Garth Ennis, prestigioso guionista donde los haya al mando, le da un tono adulto al cómic con situaciones que se alejan de esa apariencia infantil llegando al punto de resultar escabroso o hasta de mal gusto, pero lo peor no es la alarmante falta de sintonía entre guión y presentación sino un dibujo que me cuesta a día de hoy digerir. Opinión personal, claro.

En una época donde hay artistas detallistas, super expresivos y espectaculares, el dibujo de Russ Braun me recuerda a aquel Steve Dillon que coincidió con Ennis en “The Punisher” y “Preacher” y eso, queridos KirkDouglasmaniacos, es retroceder 20 años. ¿Apelar a la nostalgia y más con ese personaje de referencia? Bueno, si has querido ser transgresor con la historia, no me vengas con excusas. Hemos visto como “Image” dejaba de lado a Millar y las siguientes entregas de “Kingsman” arriesgaba con un dibujo más moderno.

Lo de “Jimmy’s Bastards”, bajo mi punto de vista, no es de recibo y más cuando intentas vender un producto capaz de rivalizar con otras compañías. Que además no lo puedas ojear gracias al ‘casual’ plastificado me pone un poco nervioso pensando que quizás la editorial no esté muy segura de su producto…

Resumiendo, para muy pero muy fans de 007. El resto, huir.

2de5

“High Moon”, hombres lobos del viejo oeste.

Bueno como ya hemos comentado en mas de una ocasión por aquí el cine de terror actual hay mucha basura y esta High Moon apunta a ser una mas de entre productos mediocres por no decir malos. Producción a cuatro euros dirigida y escrita por Josh Ridgway.

Esta historia de hombres lobos y venganzas de ultratumba cuenta con un reparto encabezado por Chelsea EdmundsonMatthew Thompkins, y un mas que perdido Sean Patrick Flanery conocido por ser el joven Jones en la serie de televisión de “Las aventuras del joven India Jones.

Esta película que se estrenara el próximo 14 de mayo nos cuenta la historia de Colt, un asesino de hombres lobo del viejo oeste vuelve de la tumba en nuestros días, solo para descubrir que la banda de hombres lobo que asesinó brutalmente a su esposa sigue corriendo muchas generaciones más tarde.